2004年08月31日
日替わり音程
バイオリンはギターみたいにフレッドがないんですわ。
だから弦の”だいたいココッ”ってところを押さえて音階を作る。
だからよーく練習しないとドレミも音痴。
毎日練習してて気づいてしまった。日によってドレミがバシっとキマる時と微妙に気持ち悪くズレる時がある。音程は日替わりだったんだぁ！
本田さんが言ってた。「ボーカルとかでもレの音だけ高めにとるクセのある人とかおるんよね。」
「なぬっ！」・・・・って事はバイオリンも歌うその人音のとり方でそのまま演奏してしまうって事だよー。
あたちが何年練習しても演奏が上手にならなかったら根っからの音痴ってことになってしまうぅ！！
怖いね、バイオリン。
実はお得意ッ
チャーハン！
卵とたまねぎを炒めてベーコン入れて〜
更にご飯と枝豆〜
大分名物しいたけ茶をダシの代わりに〜
塩コショーしてできあっがっりっ
マジで美味いよ。
ピンとこない。
あたちの髪はピンとキテるのに頭はいまいちピンとこない。
インプロの内容をね、考えてるんですよ。
小人が出てきたりするストーリーを考えてみたけどイマイチ。なーんか違う。渋龍聞いて「おっ面白い」って思ったけど小人と合わせようがない。
インプロで「どやっ」ってパワーを出すにはやっぱり”素”かな？
さらけ出すかぁ。ストーリーとかなよなよした考えはよすとするか。
メルヘンは作り出せないな。照明なしの囲みのない舞台では。
2004年08月30日
うだうだ３連発ｯ
風か雨かどっちかにしてくれーッ
バスもモノも止まって歩くしかないっつーのッ
焼きたてメロンパンのね
賞味期限は短い。３時間程度。
訓練ということ
舞台に立つ為にもっと動けるようになりたいと思った。大学に入りたて頃。その頃身体が硬いのがイヤだった。柔らかい真理子ちゃんが羨ましかったな。そしてがむしゃらにエアロビをやった。やりすぎて疲労骨折もやった。そしてインストラクターもやった。「身体が柔らかいですね。」って言われて驚いた。
変わるもんだな。身体って。
もっと動けるようになりたくてバレエをはじめた。そして６年。身体はかなり変わったと思う。でもまだまだ。最近やっとレッスンが”矯正”だとわかった。あるテクができるようになるための練習もあるけどレッスンの積み重ねによる矯正が目的なんですよ。
気づいてしまったのでこれからのレッスンの仕方が変わってくるね。
何て奥が深くて楽しくて難しいんだろう。
2004年08月27日
ソロでインプロ
ソロでインプロについて考えてみる。
ホントはストライプも一人でやるつもりだったからね。やっと今かって感じもする。
できるんだろうか。たくさん不安がやってくる。
しかし立ったらできるような気もしてくる。立って「ふんっ」っと踏ん張ったらできるような気もする。
ただそんな予感だけでやることにする。
こんなとき安心な保険売ってないかなぁ。
アート保険！イケるっって思って作った作品がぜーんぜんイケて無かったときの保険。・・・とかね。
2004年08月26日
研究所だからね
研究するんですよ。
今日は即興の実験と研究。実験台は菊たん。
曲だけ渡してあとはおまかせ。動いても動かなくても途中で止まってもいい。でも曲がかかっている間に素に戻らないことって言うお約束。
足がまだ完璧じゃないにも関わらずガッツリ全力を尽くす菊たん。たくましいねっ。
しかし４分３０秒の曲だけど途中でどうしても”考える間”が気になる。
動きつつも「次なんしよー」とか「あー、この動きマンネリ」とか思ってるに違いない。（はず）。
見てて「あ、なんか考えてるでしょ」って思ってしまう。
そうすると見る集中力というか緊張感ってのがガクンと無くなるね。
これは力を抜くとかそういうのとは違うものだな。それが無くなれば伊藤キムもびつくりの
即興ニスト？になれるだろうになぁ。もっと実験してみるか。
集中して楽しんでるってのが４分間持続するのは難しいね。
無になるか？それともサルになる？そしてひたすら踊るのだ！
2004年08月25日
今日は稽古の日〜
いつも集まったらウォーミングアップする。２ヶ月前に稽古中の大ケガがあったばかりなのでウォーミングアップは丁寧に。みんなまだまだだけど、汗かいて「いっぱい運動した！」っていう実感と「ちょっとずつ体が変わっている」って言う実感はあるみたい。っていうか変わっている。
花ちゃんのふくらはぎなんか特にっ。ルルベしたときの花ちゃんのふくらはぎはビッケの冒険に出てくる海賊とかが食べる”骨付き肉”って感じ。ちなみにあたちのふくらはぎは”子持ちししゃも”。
・・・かもしかがいないのが残念だにゃ。
2004年08月24日
R階のバイオリン弾き
毎日細かく練習時間を確保している。
朝起きてストレッチしながら２０分の練習。お昼休みR階で２０分。
バイオリンの音はヤマハの張り紙によるとピアノより大きいらしい。
お家では窓を閉めてやってるけどちょいと音は押さえ気味。（のはず）
の、反動のせいかR階（職場のあるビルの最上階で倉庫や機械室のあるところ）でやるときは音はバリバリ全開！！
チェリーちゃんも大喜びでがんがん鳴り捲る。周りにはばかることなくアクションも全開ッ。
にひひ。会社の人は誰も同じビルで真昼間に”R階のバイオリン弾き”がノリノリ全開コンサートしてるなんて知らないだろうなぁ。
2004年08月23日
ラッキーラビットのミュージカル
ラッキーラビットありがとう！数日間ちょいとヘコんでたけどお陰で夢を希望をもらったよ。
インディージョンズ張りのダンス満載冒険の旅で大笑いさっ。
そしてあなたのその体力はすばらしい！！
数年ぶりのスペースワールドで忘れていた感動を取り戻したのでした。
バイオハザードはこわいよぉ〜
2004年08月20日
ロゴはね
里子ちゃんに作ってもらった。「ロゴお願いしますよぉ」っておねだりしたら「イメージは？」とか「コンセプトは？」って結構突っ込まれた。ロゴはそうやって作るのかぁなんて新鮮・・・というか素人の驚きっ。
そんでもってできてきたロゴは素朴でかわゆい。
下の３つの○はそれぞれ意味があるんですよ。にひひ。そんでもって一番右側の○はね・・・
ｈｏｒａｍｉｒｉの目！眼（まなこ）なのさ。「ほらっ、見てー」って感じで。
ここんとこ１０年間
あたちはタップにバレエ、空手、その他いろいろな舞台芸術に関するワークショップに参加してきた。それらは全て劇団でいいお芝居を作るというプランの元に必要だと思われたのでやってきたこと。年間２０万くらいはつぎ込んでるはずだから２００万くらいは投資してきたなぁ。
しかしいいお芝居を作るという目標がなくなって一流の舞台人になるというプランが崩れたから私のこれまでの投資は無駄になったわけだ。何の実績も残らず、何の資産も持っていない。
ところがプランがなくなってもバレエはやめなかった。それどころか新たにバイオリンも習い始めた。単に趣味なんだろうか。はっきりしたプランが立たないのに更に投資を増やすなんてバカげてるな。と思ってみたりした。
でもなぜか必要な気がしてやっている。バレエをやめてはいけない気がした。バイオリンも始めないといけない気がした。それが何故かを考えてプランを立てなきゃいけないな。
今のままだと大して何もやらないまま６０歳になってしまう。
いや、毎日快適に楽しく暮らせばそれでいいのかもしれないな。
リバウォのストライプで私は何を学んだんだろう。ＪＣＤＮの佐東さんはがんばれがんばれと言う。櫻井さんも言う。中西さんは丁寧に感想を述べてくれる。里子ちゃんも応援してくれる。お芝居と同じように”すばらしいダンスの世界”を目指すのか？それは答えじゃない気がする。ｈｏｒａｍｉｒｉに答えを見出そうとするけれどそれもよく分からない。ただ研究は続けるべきだと感じる。
そのうちこれからの１０年が定まってくるのかしらん。
レッドゾーンぎりぎりの生活の中で毎月２万以上も投資しながら私はどこに進んでいるのか。
2004年08月19日
visionストリング
バイオリンで驚きなのは、楽器本体による音の違いだけでなくいろいろな要素で毎日音が変わること。
弓はもちろん、弦でさえ。
一番初めに使っていたのはスチール弦。レンタルしていたヤマハのバイオリンに付いてたやつ。
そのときはそれでまーこんなもんかって思ってたけど先生お勧めのナイロン弦「ドミンナント」に変えてみてビツクリ！なんて音がまろやかなんだろうと驚いたっ。
その後楽器が変わったときの驚きもすごかったけど、スチール→ナイロンときたらやっぱりガットでしょうと思いお手ごろな「オイドクサ」を購入した。これもすごい。音に深みがある！さらに弓が弦についたときの独特の発音っ！一つの楽器で毎日こんなに楽しめるものかと感動したねっ。
もちろんネットの通販なんかで新しい弦が出たと聞いてパクッと飛びついてみた。
インフェルドのおｎｅｗの弦「ｖｉｓｉｏｎ」。どきどきワクワクしながら張替え。あー、今度はどんな音かしらんと期待して鳴らしてみる。「・・・」
んー。
どうやらあたちのチェリーちゃんにはガット弦の方が合うらしい。
稽古。昨日。
すごい風だった。
午後花ちゃんからメールあり。「頭痛がすごいんです。お休みしてもいいですか？もしかして一人になる？」とお休みを連絡しながらも稽古を心配してくれている様子。
しかし体調が優先。「菊たんが来てくれるから心配しないでお休みしなはれ。」と返す。
そんでもって今日の稽古は菊たんと二人っきり。
と、そんなどうしようもない稽古を見に来てくれた見学者あり。きっとあたちと菊たんの燃えるアップとうだる稽古場でヒートアップしたこと間違いナシ。・・・なし？
＜余談＞
稽古のときに「花ちゃーん。これお願〜い」とか「菊たんっ。これできる？」とか言いまくるあたちはまるでいなかっぺ大将だな。あーこりゃこりゃ。
2004年08月18日
音楽と音楽でないのの境目
鈴木の教本も２冊目に突入した。
途端に先生が厳しくなった。これまでは暗譜して弾いていたあたちを「いいことですね。」とほめてくれていた。しかし今回からは「楽譜をちゃんと読む練習をしましょう。」と。
「あー、一段階上を目指すのね。」とちょっとうれしくなる。
音楽の時間に習ったくらいの知識しかないので楽譜もテキトーに読んで音符の長さや休符の長さも不正確だったからね。納得。
クレシャンドやデクレシェンドも注意するように指摘される。これまでは「えいっ。どーやっ」って弾いてたからね。ピアノのところは小さな音で。
そう説明しながら弾いてくれた先生のバイオリンは音楽だった。
練習しても練習してもＣＤのお手本の音に近づけない理由が分からなかった。
バイオリン自体が違うのかとハードのせいにした事もあったよ。
でも説明後の先生の演奏を聞いて一気にナゾが解けたぞい。
今までは音を出していただけだったんだ。なんとなく楽譜をなぞって。ところが全然なぞってなかったの。
そういうことだったのかぁ！
先生はあたちに音楽の一歩目を教えてくれた。
投稿者 つかのみき : 16:12 | コメント (0) | トラックバック
パーラーｂｅａｍ
とても気になる。あれはダンスなんだろうか。
2004年08月17日
深呼吸が終わったら
強制コンサートｖｏｌ．４を計画中。
はじめは稽古に集まった３，４人に「てめーら聞きやがれっ。この習いたてのイケてなさを。そして記憶しやがれっ。更に１年後は見とけよっ。うっしっし。」と強制的に習いたてのバイオリンの音を聞かせた。
メンバーの一人からは「バイオリンって耳が痛い楽器なんですね。」とのコメントもあり。
いまだに進歩具合は「？」だけど驚くことに回を増すごとに人数が増えている。
観客も演奏家（？）もっ！
はじめは演奏家一人に観客３人程度だったのが
ｖｏｌ．３に至っては演奏家４人に観客７人！すごい成長率だ！
（ｖｏｌ．１の段階で買い持ちしてたら今頃きっと大金持ちだ。）
ｖｏｌ．４では更に演奏家が少なくとも１人、多くて３人に増える予定。
「あの人がそんな楽器ができたの？」とか言う驚きで観客は大喜びのはず。
うひひ。楽しみだわい。稽古場に入りきれるかしら。
東京コンペに落ちちゃった。
なんかこういうタイトルは前に見たことあるぞ。うぬぬ。
みんなヘコむものなんだなぁ。
応募ビデオ見ながら大爆笑しただけに反省も大。
長尾さんみたいに才能ないんだからせめて頭くらいは使うべきだった。
あーー。